Сольный концерт для фортепиано

Послеобеденный концерт в неповторимой обстановке Виллы Тугендхат представит фортепианные произведения авторов, чьи народы входили в состав Австро-Венгерской монархии, а после Первой мировой войны обрели независимость. У этих народов не только не редко пересекались культуры, но также часто переплеталась судьба отдельных личностей из области искусства.

Золтан Кодай (1882–1967) является выдающейся личностью венгерской музыки, хотя он находится немного в тени своего знаменитого коллеги Белы Бартока. Кодай, также, как и Барток, занимался сбором произведений венгерского народного музыкального фольклора, интенсивно занимался сбором народных песен, что также оказало влияние на его музыкальную выразительность. Он создает произведения, принесшие ему мировую известность и признание: «Венгерский псалом», оперу „Хари Янош», или прекрасные «Танцы из Галанты». Примечательны и его фортепианные произведения, в том числе «Танцы из Марошсека» с 1927 года. Это очень впечатляющая композиция, очень сложная с точки зрения интерпретации, которая, с одной стороны, обращается к теме венгерского народного творчества, с другой - отражает текущие музыкальные тенденции.

Эрих Вольфганг Корнгольд (1897-1957) родился в Брно, тогдашней Австро-Венгерской монархии, еврейской семье адвоката и влиятельного критика Юлиуса Корнгольда. Вскоре он переехал со своей семьей в Вену, где уже в раннем детстве проявил выдающиеся музыкальные способности и ему предрекалась слава гения. О сочинениях сына могущественного критика восторженно отзывались ведущие европейские музыканты, такие как Густав Малер, Александр Цемлинский и Рихард Штраус. Из небольшого гения вырос выдающийся композитор, отмечающий успехи в области оперы. В 1934 году Он переехал в Голливуд, где писал преимущественно музыку для фильмов. После краткого возвращения в Австрию он поселился в Америке в 1937 году и стал одним из самых известных композиторов голливудской кинематографической музыки. Хотя его понятная музыкальная речь отражала некоторые актуальные тенденции преимущественно немецкой музыки (Рихард Штраус), он оставался неотъемлемо близким к музыкальному языку позднего романтизма. В подтверждение этому служит Соната для фортепиано № 3, написанная в 1931 году.

Славко Остерц (1895-1941) - словенский композитор, ученик друга и ученика Яначека Эмериха Берана. В 1925 году он приехал в Прагу, где он учился у Витезслава Новака, Карела Болеслава Йирака и Ярослава Кржички. Наконец, он изучал кватерновую композицию у Алоиса Хабы. Вернувшись в Словению, он преподавал в местной музыкальной академии, где он воспитал несколько выдающихся словенских композиторов. Будучи замечательным новатором, его приглашали на международные фестивали современной музыки (ISCM), где его сочинения получали положительную оценку. Его «Six petits morceaux» для фортепиано был написан в самом конце его непродолжительной жизни.

Сочинение цикла для фортепиано «В тумане» Яначек завершил в апреле 1912 года. Незадолго до этого, в 1910 году, он переехал со своей женой и экономкой в новый дом, который стоял в саду органной школы, а там, скрываясь перед остальным миром, с подорванной уверенностью в себе и меланхолическим настроением, он сочинил свою последнюю большую работу для сольного фортепиано. Он начал работать над этим произведением вскоре после прослушивания фортепианных композиций французского композитора Клода Дебюсси, таким образом, его мечтательное, меланхоличное произведение не случайно включает элементы музыкального импреционизма. Цикл «В Тумане» выиграл первый приз в Клубе друзей искусств, который должен был опубликовать работу, победившую в конкурсе. Однако Яначек передал право опубликования произведения своему ученику Ярославу Квапилу, второму победителю конкурса. Цикл «В Тумане» впервые был исполнен в интерпретации Марии Дворжаковой в Кромержиже 7 декабря 1913 года.

Йиржи Заградка